學古體詩的看過來,律詩的基本知識
本文轉自群魯迅精神今何在,上傳者:槲寄生口。供古體詩愛好者學習
一、詩詞的聲和韻
近體詩以律詩為代表(自我感覺也是最難寫的)。因律詩的韻、平仄、對仗都有很多講究,格律很嚴,所以稱之為律詩。律詩每首一般限定八句(長律除外),五律共40字,七律共56字,押平聲韻。五律首句不用韻的多,因此多為四平韻;七律首句用韻的多,因此多為五平韻。律詩每句的平仄都有規定。關于寫詩用字的平仄問題,以本人認為,随時代的發展,漢字的讀音已發生變化,有一些古人的詩,按現代語音讀法已有些不适合,如果現代人還完全按古代讀音法則定平仄,總覺得有些别扭。現代人寫近體詩還是以現代拼音四聲判斷平仄為好,這樣不但平仄基本相符,而且較為容易掌握,還可以避免一些混亂,也不影響現代人的朗誦。為方便輸入,現以一個字母為代表說明: ā、 á、 ǎ、 à
陰平陽平上聲去聲
平平仄仄
字例:媽mā 麻má 馬mǎ 罵mà
至于押韻,也可以用拼音來判斷是否同韻字,一般韻母相同的或者相同韻母前帶有韻頭的都是同韻字。例如:“苔”“栽”“來”“開”等等,它們的韻母都是ai,因此它們都是同韻字。在拼音中,a、o、e的前面可能還有i,u,ǖ,如ia,ua,uai,iao,uan等等,這種i,u,ǖ叫做韻頭,不同韻頭的字也算同韻字,也可以押韻。例如:
四時田園雜興
宋?範成大
晝出耘田夜績麻(má),
村莊兒女各當家(jiā)。
童孫未解供耕織,
也傍桑陰學種瓜(guā)。
二、律詩的平仄
寫近體詩詞知道平仄(四聲)及押韻是最基本的,有了這些基本的知識,就可以根據詩詞的平仄要求練習寫作。
律詩的平仄是由前人研究詩詞格律時得出的一個基本規律演變而來,變化的結果有多種,但常見常用的基本格式隻有兩種,其他格式也是在這兩種基本格式中演變而來的。隻要記住兩種常用的基本格式,學習寫作就簡單多了。
(一)五律的平仄
1、仄起式(首句不用韻)
(仄)仄平平仄, 平平仄仄平。
(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄, 平平仄仄平。
(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。 注:加括号字表示可平可仄,下同。
2、平起式(首句不用韻)
(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄, 平平仄仄平。
(平)平平仄仄,(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄, 平平仄仄平。
例:喜見外弟又言别
(唐?李益)
十年離亂後,長大一相逢。
問姓驚初見,稱名憶舊容。
别來滄海事,語罷暮天鐘。
明日巴山道,秋山又幾重。
隻要留心觀察,就可見五言其實就兩聯:(1)仄仄平平仄,平平仄仄平。
(2)平平平仄仄,仄仄仄平平。
說一種簡單的變化。若首句用韻,那麼限于押平韻的規定,首聯就隻能變為:
(1)仄仄仄平平,平平仄仄平。 (2)平平仄仄平,仄仄仄平平。
(二)七律的平仄
有了五律的平仄,七律就容易記了。七律無非是五律的擴展,擴展的辦法是在五言句的上面加上一個兩個字的頭。仄上加平,平上加仄。如:
五言仄起仄收仄仄平平仄
七言平起仄收平平仄仄平平仄
五言平起平收平平仄仄平
七言仄起平收仄仄平平仄仄平
五言平起仄收平平平仄仄
七言仄起仄收仄仄平平平仄仄
五言仄起平收仄仄仄平平
七言平起平收平平仄仄仄平平
因此,七言其實也是兩聯:(1)平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
(2)仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
同理,若首句用韻,那麼限于平韻的規定,首聯就隻能變為:
(1)平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平。
(2)仄仄平平仄仄平,平平仄仄仄平平。
1、仄起式(首句用韻)
(仄)仄 平平仄仄平,(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄,(仄)仄 平平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄,(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄,(仄)仄 平平仄仄平。
2、平起式(首句用韻)
(平)平(仄)仄仄平平,(仄)仄 平平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄,(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄,(仄)仄 平平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄,(平)平(仄)仄仄平平。
例:長征
毛澤東
紅軍不怕遠征難,萬水千山隻等閑。
五嶺逶迤騰細浪,烏蒙磅礴走泥丸。
金沙水泊雲崖暖,大渡橋橫鐵索寒。
更喜岷山千裡雪,三軍過後盡開顔。
三、律詩的對仗
詩詞中的對偶叫做對仗。古代的儀仗隊是兩兩相對的,這就是“對仗”這個術語的來曆。
古人把律詩的第一二兩句叫做首聯,第三四兩句叫做颔聯,第五六兩句叫做頸聯,第七八兩句叫做尾聯。律詩對仗不能少于兩聯,一般規定在颔聯和頸聯,也就是說,就是首聯或尾聯都用了對仗,颔聯和頸聯也還是要用對仗的。
律詩中的對仗有它的規則,一般是(1)出句和對句的平仄是相對立的(規則中可平可仄的字除外);(2)出句的字和對句的字不能重複。當然,規則是死的,人是活的,規則要遵守,但不應因此受束縛。遇到一些确實專用的詞,改動了反而影響對偶的意境,使對偶失去精彩的,側大可不必死摳規則,更何況對仗的形式多樣,隻要大規則符合,又何必吹毛求疵呢。
下面就簡單介紹幾種對仗的形式。
1、工對
凡同類的詞相對,就叫做工對。工對也有幾種形式,詞性相同的自然是工對;有一些不同類的,但在語言中又經常平列的,如:天與地、詩與酒(茶)、花與鳥等也算工對;反義詞也算工對。如李白《塞下曲》的“曉戰随金鼓,宵眠抱玉鞍”就是工對。句中自對而又兩句相對,算是工對。如杜甫詩中“國破山河在,城春草木深”,山與河是地理,草與木是植物,于是地理對植物也算工整了。
其實,在一個聯中,隻要多數字對得工整,就是工對。例如毛主席詩詞中的“紅雨随心翻作浪,青山着意化為橋。天連五嶺銀鋤落,地動三河鐵臂搖。”
2、寬對
形式服從于内容,寫詩時不必為了追求工對而影響了詩的意境和要表達的内容。在律詩中用什麼對仗的形式,應該由詩所要表達的内容而定。所謂寬對,自然就是寬松一點的對仗,如:地理對宮室,顔色對方位,同義詞對連綿字,等等。這類情況很多的,例如王維《使至塞上》:“征蓬出漢塞,歸雁入胡天”;陳子昂《春夜别友人》:“離堂思琴瑟,别路繞山川”。
3、流水對
對仗一般是平行的兩句話,它們各自有獨立性。但是也有一種對仗是一句話分成兩句說,就是十個字(五律)或十四個字(七律)是一個整體,出句或對句獨立起來沒有意義或意義不全,這就是流水對。如:杜甫《聞官軍收河南河北》中的“即從巴峽穿巫峽,便下襄陽向洛陽。”白居易《鹦鹉》中的“人憐巧語情雖重,鳥憶高飛意不同。”陸遊《書憤》中的“塞上長城空自許,鏡中衰鬓已先斑。”
4、借對
借對又稱為假對,有以假亂真的意思。借對有兩種,分别為“借音對”和“借義對”。
(1)借音對
甲乙兩字讀音相同,詩中用的是甲字,卻借作同音的乙字來跟另一個字相對,這就是借音對。如杜甫詩“思家步月清宵立,憶弟看雲白日眠。”借“清”作“青”,跟“白”相對。孟浩然詩“廚人具雞黍,稚子摘楊梅。”借“楊”作“羊”,跟“雞”相對。韓愈詩“眼穿長訝雙魚斷,耳熱何辭數爵頻。”借“爵”作“雀”,跟“魚”相對。張喬詩“根非生下土,葉不墜秋風。”借“下”作“夏”,跟“秋”相對。
張子容詩“樽開柏葉酒,燈發九枝花。”借“柏”作“百”,跟“九”相對。以上例子,既有顔色對、動物對,也有時令對和數目對,這幾類是較常見的。
(2)借義對
借義對是借用字詞中的某種意義相對。例如:杜甫詩“酒債尋常行處有,人生七十古來稀。”“尋常”有二義:一作平常解,二是古長度單位(八尺為尋,兩尋為常)。這裡用的是前一義,同時借用後一義跟“七十”相對。李商隐詩“曾是寂寥金燼暗,斷無消息石榴紅。”石榴之“石”借作土石之“石”,跟“金”相對。劉禹錫詩“千尋鐵鎖沉江底,一片降幡出石頭。”“石頭城”即金陵,這裡用假“石頭”跟真“江底”相對。
以上例子,在字義上并不相對,而在字面上卻不失工整,妙手天成。
5、隔句對
在近體詩中,一般的對仗,都是以一聯為單位,即這一聯的出句要跟落句相對。比如一首詩,它的第三句要跟第四句相對,第五句要跟第六句相對,這是通常的情況。隔句對卻不是這樣,隔句對是上一聯的出句跟下一聯的出句相對,上一聯的落句跟下一聯的落句相對。這種隔句對要做到兩聯之間思緒相連而又珠聯璧合,很不容易,前人的詩作中也不多見。以下舉兩例說明。
杜甫在長安時有兩個要好的朋友,常在一起飲酒論文,一個是鄭虔,一個是蘇源明。後來鄭蘇兩人相繼死去,杜甫在成都聽到消息,便寫了一首詩悼念他們,裡面有這樣四句:“得罪台州去,時危棄碩儒;移官蓬閣後,谷貴沒潛夫。”這裡用的就是“隔句對”,前兩句指鄭虔,後兩句指蘇源明。
白居易在一天夜裡聽人彈筝(彈的是《潇湘送神曲》)有感,寫了一首詩,詩中有“缥缈巫山女,歸來七八年;殷勤湘水曲,留在十三弦。”用的也是“隔句對”。
6、當句對
“當句對”是一種很特殊的對仗形式(又叫四柱對)。跟“隔句對”不同的是,“當句對”是古詩人較為常用的一種對仗形式,而且類型較多。舉例如下:
五言一字相對:“江流天地外,山色有無中。”出句“天”對“地”,落句“有”對“無”。
七言一字相對:“草木盡能酬雨露,榮枯安敢問乾坤。”出句“草”對“木”;“雨”對“露”,落句“榮”對“枯”;“乾”對“坤”。
五言兩字相對:“四年三月半,新筍晚花時。”出句“四年”對“三月”,落句“新筍”對“晚花”。
七言兩字相對:“孤雲獨鳥川光暮,萬井千山海氣秋。”出句“孤雲”對“獨鳥”,落句“萬井”對“千山”。
“當句對”有兩個便利之處。一是可以不避同字,如“桃花細逐揚花落,黃鳥時兼白鳥飛”,以“桃花”對“揚花”,以“黃鳥”對“白鳥”,“花”“鳥”二字都重了,這在通常情況下是決不容許的。二是可以不拘字數,如“山吐晴岚水放光,辛夷花白柳梢黃”,以“山吐晴岚”對“水放光”,以“辛夷花白”對“柳梢黃”,上四下三,雖然字數不等,在意義上卻算得上是工對。因為有了這種便利,自然使得對仗形式格外變化無窮,并且讀來别有一番情趣。
我來說兩句