弗蘭茲·克蘭被公認為紐約抽象表現主義運動最重要的代表藝術家之一，然而他的風格是特别的，很難讓**家将他與同時代的藝術家并列進行解讀。在抽象表現主義之後的波普藝術浪潮和極簡主義運動中，也能或多或少看到弗蘭茲·克蘭風格的影響。他熱衷于線條，在白色畫布上，黑色線條縱橫交錯，濃重粗犷。作品中除了線條，别無其他，更沒有具象的東西，黑白與虛實關系頗有些中國書法的美學意味。

都靈弗蘭茲·克蘭

1960 年

1948 年，克蘭從人物畫的表現主義風格直接轉為行動繪畫。這與很多紐約畫派的其他藝術家不同，他們都經過了立體主義和超現實主義階段，之後才發展為行動繪畫。克蘭在賓夕法尼亞東北部長大，他的繼父是一名鐵路工段長。他後期的很多畫作标題中不斷出現特定的火車，如《首領》（Chief，1950）以及他喜歡的風景區李海山谷（ ）的景點名稱。

首領Chief

弗蘭茲·克蘭

1950 年克蘭小時候喜歡看火車疾馳而過，“Chief”是克蘭從小就記得的一輛火車頭的名字，後來他在作品中用畫筆捕捉到了這種運動狀态下的速度感和團塊感。人們可以将這幅畫解讀為對其動力、聲音和蒸汽發動機的感官回憶。一些人還認為，藝術家對黑色的癡迷與他在重工業主導的煤礦社區度過的童年有關。

伊麗莎白（藝術家妻子）弗蘭茲·克蘭

然而，許多人後來注意到，這些早期抽象的形式似乎是從克蘭對妻子伊麗莎白的繪畫中演變而來的。在妻子開始患上精神病的那些年裡，克蘭畫了很多關于她坐在搖椅上的繪畫和素描；《Chief》中主要的圓形形式與藝術家妻子的肖像畫中代表她的臉的空白圓圈相呼應。

繪畫 7 号弗蘭茲·克蘭

1952 年克蘭與他的朋友波洛克和德庫甯不同，他從未在他的成熟作品中嘗試過比喻元素。《繪畫 7 号》（1952）是他典型的黑白畫。寬闊硬朗的黑線組成的幾何結構定義了構圖，這或許體現了他對馬列維奇的标志性作品《黑方塊》的反思。

黑方塊馬列維奇1915年

克蘭作畫時，通常先用黑色筆觸急速勾勒，然後再用白色畫筆修改調整，以明确自己的想法。作品強調的是線條的粗細和筆勢的動感，而不是輪廓或形式。

弗蘭茲·克蘭1910 - 1962

伊萊恩·德·庫甯回憶到，1948 年前後，克蘭用幻燈機放大幾張他的速寫，“……巨大的黑色線條赫然聳現，除了線條，别無其他，更沒有任何圖像的東西。這些擴大的筆觸本身都成為了實物，除了他們自身存在的實物以外，與任何其他實物都無關……從那天開始，克蘭的繪畫風格就徹底改變了。”克蘭強勁有力的筆勢、典型的白色畫布上的黑色線條，以及巨大的畫面比例，似乎都在發表紐約畫派的宏偉宣言：強調對個性的直接表現。

四個方形弗蘭茲·克蘭

1956年

《四個方形》（1956）是克蘭試驗角度構圖的另一個例子。盡管《四個方形》的構圖結構明顯僵硬，但它是他繪畫中手勢手法的一個很好的例子。觀衆被引導去思考畫布，或者是一個語言符号的特寫鏡頭，或者是一組打開的窗口。在這件作品中，克蘭還試圖構建一個三維的抽象構圖，而大多數抽象表現主義者更喜歡對圖像表面進行二維處理。克蘭通過垂直線和水平線的能量并置及其對角線重疊來實現深度的視覺效果。

梅裡翁弗蘭茲·克蘭

1960年《梅裡翁》（1960）的構圖具有強烈的建築感。靈感可能來自 19 世紀法國藝術家夏爾·梅裡翁（ ）雕刻的鐘樓。同樣，克蘭表達的不是物體本身，而是他對它的感受。這幅作品的安排似乎是自發的，它是通過一些初步研究構思出來的，為他的手勢技巧的本質提供了新的線索。

Le Petit Ponte ( 24)

夏爾·梅裡翁1850 年《黑色反射》（1956）是克蘭早期嘗試将顔色引入其作品的一個例子。這件作品中的色彩處理可能與德·庫甯和漢斯·霍夫曼的當代繪畫有關。這幅畫的焦點是克蘭之前在 1954 年的無标題構圖中使用的黑色形狀。這一事實進一步證明了行動繪畫藝術家在創作中對繪畫形式的認真考慮。

黑色反射弗蘭茲·克蘭

1956年《普羅布斯特1》（1960）指的是傑克·普羅布斯特，他是一位住在格林威治村克蘭住所附近的藝術家。乍一看，這是克蘭典型的黑白作品。但仔細一看，畫布上有更多顔色。黃色和淺橙色（好比三文魚的肉色加白）點綴着黑色扭曲的形狀，創造出溫暖的發光效果。《普羅布斯特1》是克蘭後期作品的一個例子，他重新開始使用更廣泛的顔色組合。

普羅布斯特1弗蘭茲·克蘭

1960年克蘭的作品以富于動感的強烈黑色符号著稱：一般來說，我們可以從中看到與城市相關的象征和形象。他用黑色筆觸讓畫中的手勢凸顯出來，黑白關系純粹又強烈，能緊緊抓住每個人的目光。盡管看上去是黑色構成了整幅畫面，但藝術家同樣重視白色的價值，因此經常用白色浸染于黑色之上。