为什么日本音乐总是莫名的给人声的高频一定量的拉升?
摘要: 椎名林檎那帮子日本人,水平太高了,风格不是摇滚就是电子、爵士等风格。他们的音乐你咋听会感觉非常乱,主要就是编曲复杂配器多的原因。所以,在这些歌曲里vocal就不可能像《演员》之类的流行歌一样充斥着整个听觉空间,相当于被削掉了一部分频率留给别的乐器,听起来就感觉有点干。
因为你听到的大多数国内和欧美的和R&B,这些流行歌很多都是制作简单配器编曲极其简陋的大众音乐。
大众音乐要照顾到很多音乐鉴赏能力有限的普通人,普通人听歌你配一个底鼓,搭配一个或者一个或者一个就已经差不多占满他们的音乐欣赏能力了,配更多乐器他们会觉得吵,乱,抓不到旋律。所以你听这些歌是不是感觉底鼓低音特别沉?钢琴声音特别厚亮?人声特别靠近耳朵有磁性?节奏特别明显?就是因为配器少啊,20-的空间你就放几个乐器,你混音就得把这几个乐器调的比较“湿”,底鼓得听着像bass高频音乐,人声乐器听起来得“厚实”,这样20-2000的空间才能撑得起来。
但是日本人是极其喜欢复杂编曲的,可能跟他们国民的古典音乐素养有关。椎名林檎那帮子日本人,水平太高了,风格不是摇滚就是电子、爵士等风格。他们的音乐你咋听会感觉非常乱,主要就是编曲复杂配器多的原因。他们歌曲里面充斥着bass,鼓,合成器,,人声,萨克斯,电吉他(多把),弦乐等众多乐器,所以每个乐器就得照顾空间分布和声音的频率范围,不然就会非常杂乱。所以,在这些歌曲里vocal就不可能像《演员》之类的流行歌一样充斥着整个听觉空间,相当于被削掉了一部分频率留给别的乐器,听起来就感觉有点干。听这些歌时,人声也只是乐器的一种,我们可以把注意力更多给到吉他,bass,弦乐,钢琴,从而像欣赏交响乐一样听到歌曲的织体高频音乐,达到更高水平的音乐欣赏。
我来说两句