作者 | 小明 来源 | 视觉志

上世纪七十年代，香港工商业发展迅速，带来了富裕的同时，也导致了香港的贫富差距极为严重。

在此之前，不少港人的生活状况虽然窘迫，但内心还是有一种安贫乐道、蔑视赌博的心态。

但是，因为六合彩、赌马等活动的兴起，一部分人通过这种方式一夜暴富，让很多底层的人红了眼。

“一夜暴富”的心态不论在何时何地，都是很多人心中都有的一个念头。

于是，不少香港人将希望寄托到了这些东西上面，赌博也成为了最有诱惑力的活动。

处于高速发展期的香港电影也没有忽略这一点，于是便诞生了一批又一批的“赌片”。

这些“赌片”见证了香港电影的崛起，也随着时代的发展，和香港电影一起落寞了下去。

01

初出茅庐

要说赌片的开端，应当追溯到1972年。

那个时候，也正是香港赌博风气兴起的时候。

那年，一位名为张曾泽的导演拍摄了第一部赌片《吉祥赌坊》。

要说这部电影有多老呢？

从海报上可以看出来，那时候的字还是从右往左看。

而且在各大视频网站上也根本搜不到资源。

而正是这部电影，掀开了香港赌片的第一个篇章。

1970年，导演张曾泽拍摄了一部名为《路客与刀客》的电影，并且获得了当年金马奖的最佳导演、优秀剧情等奖项。

正是因为这部电影，他被邵逸夫看中了，并且一下和当时如日中天的邵氏签了6部电影。

到了1972年，他就拍下了这部《吉祥赌坊》。

《吉祥赌坊》剧照，那时的午马还很年轻

这部先河一样的电影，在李小龙《精武门》和《猛龙过江》的围攻下，依然取得了超过百万票房的成绩。

位列当年电影票房排行榜第十三位。

凭借这部电影，张曾泽在邵氏里面有了自己的地位，并且还被捧为“邵氏新贵”。

随后，张曾泽趁热打铁，又拍出了两部赌片，分别是《恶霸》和《大老千》。

但是这两部电影并没有获得像《吉祥赌坊》一样的成绩，而是相对平庸。

每个搞艺术的人心中都有一份属于自己的坚持和艺术追求，据传，张曾泽在邵氏呆的并不开心。

因为机械化、工厂化的拍摄，十分注重盈利的做派让张曾泽感到十分不舒服。

在完成了合同上的6部电影后，张曾泽选择了离开邵氏。

张曾泽的赌片和后面王晶的“英雄式赌徒”相差很大，他更多的揭示了赌博带来的危害。

“我收集了很多方面的资料，并且也访问了许多内行人，希望能把老千行骗的阴谋揭示出来，一则可以增强影片的娱乐色彩，另外也许可以给人提高警觉。”

在张曾泽之后出现的，是一位叫做程刚的导演。

1976年，一部名为《赌王大骗局》的电影上映。

本以为可以靠这部电影一举打开香港的赌片市场，但是却好巧不巧遇到了许冠文的巅峰作品《半斤八两》，导致票房平平。

也正因如此，使得赌片的大爆发又拖了几年。

总的来说，七十年代的赌片还是十分良心的，没有一味的去美化赌徒形象，也没有给人很强烈的“可以通过赌博暴富”的感觉。

更多的还是写实类的拍摄，揭示赌局骗术的题材。

02

横空出世

大家对于王晶很熟悉，但是他的父亲王天林，则是老一辈更出色的导演。

导演杜琪峰是王天林的徒弟，周润发更是被王天林一手捧起来的。

1980年，王天林提议将赌术再次搬上舞台，好在竞争激烈的电视剧中能有一席之地。

TVB采纳了他的建议，并且邀请了谢贤、任达华、黄霑等人共同参与进了这部电视剧。

大家都知道谢贤的外号是“四哥”，而他这个外号，正是出自这部电视剧。

那时候的TVB还没有现在的主演、配角一说，而是每部戏都由大腕去带新人，而任达华正是因为这部戏，被谢贤等人打造成了如今的演技派。

而这部电视剧也明显的借鉴了好莱坞的一些经典电影的模式，比如《骗中骗》，《教父》等。

这部电视剧可以称得上是经典，收视率也居高不下。

年轻时期的任达华

第二年，趁热打铁，TVB基于《千王之王》的故事架构拍摄了一部电视剧《千王群英会》。

不仅仅找到了周润发饰演男二号，王天林还自愿担任导演执导，专门指导杜琪峰，手把手把他带了出来。

这两部电视剧，填补了当时香港荧幕上关于“赌片”的空白，虽然也有其他赌术题材的电影，但是却没有一部能够如此优秀。

但是，在此之后的近10年时间，香港“赌片”再无经典。

03

赌神高进

关于周润发，在我印象中除了小马哥之外，最令人难忘的就是在《赌神》中饰演的赌神高进了。

黑西服、黑风衣、大背头、长方形的巧克力随意抓到“3”的能力和无时无刻的微笑，无一不是他十分有个性的标签。

而正是1989年王晶执导的电影《赌神》，让香港影坛的“赌片”市场发生了天翻地覆般的变化。

赌神

卢冠廷 - 赌神 电影原声

赌神的成功，不仅仅是明星的阵容，而是它的剧情。

“高进”经历了由神到人，再由人到神的一个过程，尽管在片中大部分的时间都扮演了一个白痴，但是在赌桌上依旧能够展现十分神奇的赌术。

往高了说，《赌神》这部电影代表了整个赌片市场的巅峰，也引领了整个香港电影一段时间内的发展方向。

《赌侠》、《赌圣》、《赌魔》等等，一切能够放在“赌”的词缀，几乎都被拍了个遍。

而《赌神》的衍生剧《赌圣》和《赌侠》，更是将周星驰从一个展露头脚的小人物变成了叱咤风云的一代巨星。

大家对于“双周一成”都很熟悉，但是在赌片届，也有着“双周一刘”的称呼。

在当时那个年代，赌片市场近两亿的票房都来自周润发、周星驰和刘德华，而其中一个亿都来自周星驰。

可以说，赌片成就了周星驰。

当然，也可以说是王晶成就了周星驰。

那时候市场上赫赫有名的赌片，均出自王晶之手。

搞笑戏份的创意、情感和内容的拿捏，都是王晶导演的过人之处。

但是，在王晶的手里，赌片故事中的主人公全部被“过度神话”。

众所周知，赌博是百害而无一益的东西，然而在王晶的电影中却被英雄化，这也是在这个“赌片大爆炸”时期最大的缺点。

不过在大爆炸阶段过后，迎来的就是赌片的自省时期。

04

引人向善

除了《古惑仔》以外的所有黑社会题材电影，全部都是以主人公的悲剧作为结尾，后期的赌片也一样。

吃喝嫖赌四个字，赌放在了最后面，因为它是四样东西中最害人的。

其他三样不会让人一夜之间失去所有，唯有赌博，可以让人顷刻之间失去所拥有的一切。

看《赌神》等系列电影就可看出，动辄几百万的赌金，到了最后甚至上亿的赌注，让人们不禁会对这样潇洒的生活产生向往。

当然，他们只看到了赢的人的快乐，却没有看到输的人的凄凉。

80年代末90年代初，越来越多的人因为赌博一夜之间输光一切从而跳楼自杀，人们意识到了赌博的危害，王晶也一样。

在那个时候，王晶一改早期“英雄化”主角的套路，反而走起了更加写实的路线。

从《赌神3》到《赌圣3》，主角失去了种种特异功能，赌术都变成了骗术。

片中的赌徒们也都落了个凄惨的下场。

为了能让观众能够更加深刻的意识到赌博的危害，在1989年，王晶拍摄了一部名为《至尊无上》的电影。

在电影中，在里面扮演职业赌徒的刘德华，最终落得个自己和女友都惨死的悲惨结局。

随后，导演杜琪峰拍摄了《至尊无上2》，在电影中，里面拥有高超赌术的人，无一不是以悲剧收场的。

王杰饰演的亚洲第一快手先是进了监狱，又被逼砍掉了“黄金右手”，最后依然惨遭灭口。

刘德华饰演的鸡翼也同样悲凉，女友惨死在对手的手下，自己更是被灯管打瞎了双眼。

在片中，没有一个镜头不在诠释着赌博的危害。

90年代开始，赌片便被拉下了神坛，没有了花里胡哨的炫技和超能力，回归真实，让观众们认清了现实的残酷。

直到1999年，王晶找到了周星驰，想要通过其他的手法来诠释赌片，并且想要通过这部电影捧红林熙蕾和张家辉。

导致我以前看的时候一直以为周星驰才是主角。

但是周星驰只参与拍摄了6天，无法忍受粗制滥造的剧本，他离开了剧组。

这部电影正是《千王之王2000》。

自这部电影之后，香港再无赌片。

05

随着港影一起沉寂的赌片

大家都听说过一句话：小赌怡情，大赌伤身。

很多赌徒都用这句话为借口，来开展自己的赌博工作。

然而，不论大赌小赌，只要是赌，就停不下来。

赢了一块钱就想赢十块钱，赢了一千块就想赢一万块。

以为自己摸透了规律，殊不知，庄家永远不可能输。

赢了的人想再赢，输了的人想翻盘，不输到倾家荡产，谁也不会收手。

越来越多的人认清了现实，赌片的题材最终还是不再受观众的欢迎了。

1980-2000这20年间，各种各样的题材也都被拍了个遍，很难再寻找到一个新的角度去拍摄赌片了。

并且，随着香港的回归，越来越多的影星选择了来到内地发展，其中就包括四大天王、周润发、周星驰、成龙等人。

慢慢的，港影老了，没有优秀的新人出现，大家也在啃着以前的老本。

那一代人最终还是老去了，然而随着他们老去了不仅仅是赌片，还有香港电影。