在家挺无聊的，有什么小众但是精彩的电影可以推荐一下吗

1、钢的琴

小人物大梦想，那个钢琴对于父亲有着更深层次的意义，是一个自我实现的过程。既然婚姻失败、事业无成、养儿无望，那我们就一起来造一架钢琴吧！电影中音乐和画画渲染极富感染力，能利用道具设计画面和讲故事，台词从演员嘴里出来后处处流露着真性情的幽默，又不乏淡淡的忧愁。

2、鬼子来了

国产高峰，姜文是电影界的鲁迅，面对国民的自私、愚昧、软弱、天真，哀其不幸怒其不争，巧妙将此融于荒诞可笑的表现手法中，各方势力皆不能免于嘲弄。国外有《钢琴师》《辛德勒》《美丽人生》，如果要用影像作品面对七十年前那场浩劫，我们只有这部能拿得出手了。

3、十二公民

作为国产电影这部片子惊艳到我了，十二个人演技都很棒，没人拖后腿，吵架也能吵得这么燃wow~ 而且整场下来都只是十二个男人在一个房子里叨逼叨却丝毫没让我感觉枯燥和无聊，很精彩。当然和原作比起来肯定还是欠缺的，不过作为国产电影还是一个话剧导演第一次做的，我觉得已经很棒。

4、百鸟朝凤

令人肃然起敬的电影！质朴，隐忍，悲婉。唢呐匠被时代的洪流裹挟着、淹没着，折射的是传统文化整体不可抗的流逝，它不因手艺人对技艺、德行的坚守而停止。这当然也契合着影片创作者自身的无奈与失落。从故事、画面、表演到配乐，都是浓烈的第四代的气韵，沁入人心。

5、团圆

片末的家宴，下了一场雨，老兵尴尬地站在一家人的旁边躲雨，很爱这幕戏。导演说，“那种感觉挥之不去，其实人生总是这样，近在咫尺却还是有隔阂，就算在一起也无法让你感到真正的圆满“。

6、图雅的婚事

没有刻意的故作姿态，只是平实的娓娓道来中国的这种真实的边缘地区的边缘故事，才是最大程度的折射出全民族的共同情感和背后的成因。荒凉且美丽，贫穷但亲切，苦逼却为爱无悔，朴实无华才最见真。故事很真实，余男演得也真，恍如土生土长的内蒙女子，善良、吃苦耐劳、重情义，塞外风光虽然苍凉，但人间的真善美足以让内心温暖。

7、可可西里

选材和切入点看，无疑是部好作品。青藏高原给予的是生存的试炼，更是人性的试炼，确实相当震撼。一方面要与恶劣的自然环境抗争、另一方面还要与凶残的盗猎者周旋，巡山队员和尕玉面临着生死考验，值得一看。

8、那人那山那狗

很温暖的片子，父子亲情真的是很容易戳到我。画面非常美，静静的欣赏，带你进入一段心灵净化之旅,唯一遗憾的是电影配乐有很大问题，与影片氛围不符~~影片在国内默默无闻，但在日本受到了强烈的关注，取得了不错的票房。

9、心迷宫

封闭的村庄，悬疑前置的凶杀，阴差阳错的众生相，电影设定和结构都像极马尔克斯的《一桩事先张扬的谋杀案》，环环相扣互为因果，挖了一堆坑，全部严禁密实的填上，故事编的一个大写的牛逼。除了为审查和怕观众不懂得而妥协的最后十分钟，以及成本问题造成的技术毛糙，其他的都无可挑剔。

10、烈日灼心

华语犯罪题材能做到这个程度真的很难得，非主旋律，有案件做驱动。角色的深度，人物关系的张力都很吸引人。最后高楼追逐一场绝对够紧张，满场尖叫。遗憾就是略长，最后有点太想铺人性了。邓超演技也在线。

11、她比烟花寂寞

根据1997年杰奎琳杜普雷的姐姐希拉里与弟弟皮尔斯合著的传记改编，融合真实与艺术，表现了英国大提琴家杰奎琳杜普雷的另一面。 本片于1999年获奥斯卡、金球奖、英国电影和电视艺术学院奖等各大奖项共10项提名。

12、十月的天空

影片根据真实故事改编，讲述了高中生霍默萌生了制作火箭的想法并投入研究的故事。Sometimes one dream is enough to light up the whole sky. （有时一个梦想足以点亮整个天空。）

13、想飞的钢琴少年

该片讲述了有着很高钢琴天赋的神童维达斯想要遵循自己的心意过上平凡的生活，却在爷爷的指引下体验到了生命的真谛。

第一次在电视上看到《敦煌》，大约是九十年代，而且还只是从当中一半开始，便见到大漠中全副甲胄骑兵，美丽动人的回鹘公主，莫高窟里的瑰丽壁画，还有最后那惨烈悲壮的战斗。少年的我刹那间就被这部电影震撼住了，我确信这是我所看过的最棒的中国历史电影（当时还没意识到这其实是日本片）。以后又有两次在电视上看到这片子，但每次都不是很完整，都是从半当中看起，虽然每次都看得津津有味，却始终未能看到片子看头，成为我数年来最大的遗憾。

2000年我开始上网，并学会在网络上搜书看，我搜寻的第一本书几乎就是井上靖的《敦煌》，便是电影敦煌的原著小说，五、六十年代在日本出版，作者是日本严肃历史小说的大师级作家，也是我个人最为喜欢和崇拜的作家之一。不久我又买到了《井上靖》全集的图书，其中自然也少不了《敦煌》这部代表作。粗粗算来，仅仅《敦煌》的小说版，我已经读了将近有十遍之多！

后来，我从朋友处得到了《敦煌》的DVD，连夜就把全片给看完了，以后又看过两遍。

我又将这部电影全片看了一遍。

依然又接受了一遍震撼。

大漠孤烟直，长河落日圆。

《敦煌》的故事并不在它的黄金时代，而于它灭亡的前夕，甚至故事的主要人物和背景也与敦煌关系不大，但却在历史上又占有重要地位。

电影中出现的“敦煌”一词，其实是与当时的历史不符的，唐朝以后“敦煌”这个地名就不存在了，改成为“沙州”，北宋西夏时期也是如此，“敦煌”直到近代才恢复了汉代古名。

还有本片最大的反面人物李元昊，历史上的元昊三十岁时即王位，则作为太子时不过二十多岁。但电影里出现的元昊太子却是一个中年男人，导演有意要体现他阴险残暴的一代枭雄形象。

当然，最值得一提的是回鹘公主，我一直认为井上靖安排赵行德与公主的感情，是作者个人的一种小小意淫，不过这种意淫对于小说而言也是正常的，任何作家都有意淫的权利，没有意淫也就没有了文学。

电影里的回鹘公主出场的时候，全身都穿戴着盔甲，虽然是国破家亡的时刻，但披着美丽长发的脸容，却煞是动人心弦。整张脸是如此生动，直接而鲜活地跳跃在战争的画面上，演员中川安奈具有混血儿般的样貌（不知道是否有混血），具有明显的维吾尔族特征的黄白混血。但历史上真正的甘州回鹘公主应该是纯黄种人，因为现代维吾尔人是古代黄种回鹘人与古代白种新疆土著居民的混血后代，而甘州回鹘人迁入的是甘肃，基本上没有同白种居民混血过，所以还保持着黄种人的相貌。

可以去看看，不谢。

大家好！给大家推荐几部好看的电影！

第十名：《盗梦空间》

电影《盗梦空间》是一部冒险科幻题材影片。 由克里斯托弗·诺兰执导，莱昂纳多·迪卡普里奥，玛丽昂·歌迪亚等主演，电影里错综复杂的梦境层级递进让人直呼看不懂。

剧情游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。影片讲述的是由莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的造梦师，带领约瑟夫·高登-莱维特、艾伦·佩吉扮演的特工团队，进入他人梦境，从他人的潜意识中盗取机密，并重塑他人梦境的故事。可以说这是这是一场美轮美奂的视觉盛宴，亦是一部让人绞尽脑汁的烧脑大片。

第九名：《灿烂人生》

一向对于这种温情的文艺片就毫无抵抗力，而六个小时的电影，带给人的又岂止是感动。

尼古拉和马迪奥是1960年代罗马城的两个青年，哥哥尼古拉为人仁慈、沉稳、豁达、担当、幽默、温雅，简直就是人见人爱、花见花开，并且老少皆宜；弟弟马迪奥一头长发像极了米兰的皮尔洛，就比皮尔洛帅了点，性格却远比不上球场上的皮尔洛那么冷静潇洒。跟哥哥相反，马迪奥冲动、倔强、毛躁。相同的是兄弟俩都有一颗善良的心，而性格的差异也导演了他们极为不同的人生。

第八名：《楚门的世界》

《楚门的世界》是我近几年来看过的，以人性作为核心落脚点的，最好的剧情片。

他以一个独立的人作为视角进行故事展开叙述，所有的镜头均围绕着“楚门”二字而展开。电影里《楚门的世界》是一场全球直播从未停止的成长型真人秀，电影外楚门作为一个典型性的具化形象引发观众层层叠叠的代入感。

第七名：《辛德勒的名单》

影片《辛德勒名单》是导演斯蒂芬·斯皮尔伯格在1993年拍摄的一部轰动世界的鸿篇巨制，对二战期间德国纳粹屠杀600万犹太人惨剧的回顾，让人们重温50年前的恶梦。

影片以悲观阴郁的基调和富于强烈戏剧张力的惊诧元素，透过主人公辛德勒的眼睛，重回二战时波兰的科拉科，带领人们经历这个城市从繁荣到废墟的一切，同时在那个没有人性的年代中努力寻找人性的微茫，最终揭示了一个主题——人类的良知在任何恶劣的境况中都不会完全地泯灭。该影片也被评价为一个充满人道主义精神的导演拍摄的充满人道主义情怀的电影。

第六名：《阿甘正传》

《阿甘正传》是一部励志喜剧电影，根据同名小说改编， 影片讲述了患有先天疾病的小镇男孩福瑞斯特·甘自强不息，最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾，在多个领域创造奇迹的励志故事。

原著中阿甘的核心特征和性格在电影中被改变，小说里的阿甘总不能如己所愿却有出人意料的运气，大智若愚又才华横溢，且视金钱如粪土，崇尚自由主义;电影中的阿甘更显得有坚持不懈的精神，甚至具有组织能力。原著的讽刺风格被改成了励志风格。阿甘终归只是一个虚构的人物，影片只是想通过这个人物的经历，教导人们一种不一样的人生态度，就像阿甘那样，不管下一步要面对什么，他总能平淡地接受，并把自己做到最棒，不是怨天尤人，也不是自暴自弃，阿甘所做的，其实是最简单，做最好的自己，别停下你的脚步。

第五名：《美丽人生》

意大利著名导演罗贝尔托·贝尼尼的作品。故事发生在二战期间的意大利。从历史的大视角看，这是一部反映战争的绝佳影片。其一，它没有采用全景式的展示，而是选取几个普通人和一个普通家庭的遭际来反映；其二，即使是选取普通人和普通家庭的遭际来反映，它也没有落入一味着力于渲染那几个人和那个家庭在战争中的深重苦难的窠臼。恰恰相反，那些背负着深重的苦难的小人物在这里演绎出的种种给人最直接的观感是风趣逗乐，之后悲凉的心境才油然而生。

第四名：《霸王别姬》

1993年，中国著名导演陈凯歌执导的《霸王别姬》获得戛纳电影节最高奖项：金棕榈奖，这部影片也是迄今为止唯一一部获此殊荣的华语影片。

电影讲述了一代京剧名角，从开始的反抗，到后来对京剧的如痴如醉，走入戏中，便再也无法醒过来。“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，倔强，是程蝶衣一生桎梏的枷锁。

第三名：《这个杀手不太冷》

《这个杀手不太冷》是一部1994年的电影，由法国导演吕克贝松编剧及执导，也是他首部往好莱坞发展拍摄的电影。由让雷诺、盖瑞欧德曼及娜塔莉波特曼主演。该影片主要讲述了一名职业杀手与一个小女孩的感人故事，是一部具有极强的商业性元素的主旋律电影，也是一部非常值得我们细细品味的电影。

第二名：《控方证人》

经典之所以成为经典，最重要的在于其顽强的生命力。这部拍摄于1957年的法律题材电影，在后来不计其数类似题材故事影视作品的映衬之下，非但没有丝毫褪色，反而显得更加惊艳。

机智的台词和精彩的法庭辩论，十足精彩！当结尾旁白说“影院友情提示，为了保证您没有看过这部电影的朋友，有机会获得更大观影乐趣，请您不要像任何人透露这部电影的结局”时，真爽，这个电影真是骗足了同情心，飚足了演技，压足了节奏，然后唰唰大释放。经典之所以成为经典，最重要的在于其顽强的生命力。这部拍摄于1957年的法律题材电影，在后来不计其数类似题材故事影视作品的映衬之下，非但没有丝毫褪色，反而显得更加惊艳。

第一名：《肖申克的救赎》

虽然当年在奥斯卡最佳影片上输给了《阿甘正传》，但这部片子传递出的自由和希望却影响了一代人，此片带给我的震撼依然让我记忆犹新。它点破了人生的残酷真相，让我们重新思考生活，又告诉我们要充满希望，永不放弃。它把沉闷乏味的生活剖开了给你看，又告诉你生活之外还有远方，还有梦一般蓝的太平洋。 尽管生活艰难，但我们仍有选择。

在这里强烈推荐狼图腾

宏伟壮观的人与狼共生共息的画面震撼着心灵，牧民敬仰狼群但是又限制狼群的过度侵占，狼群在和牧民的不断斗争与合作之中，繁盛着自己家族，而冯绍峰饰演的陈阵坚持要救一只本应被处死的小狼，在饲养过程中陈阵一下又一下与毛茸茸的小狼崽对吻镜头中渗入观众的眼帘和骨髓，让观众深深地感到，原来人和动物的和谐相处可以这样的宁静，人和自然的和谐之美在于彼此放过。与此同时，在另一群牧民的滥觞无度中，草原，黄羊，狼群，牧民，终于失去平衡，让人自食恶果。这一刻，人是渺小的，顺应自然才是生存之本。

这部电影的画面之精彩，大大超越了许多的电影，大面的狼群追赶，人狼厮杀，狼群狩猎，马群冰冻都不断的震撼着观众，在观影之后不断回味联想，是少有的人与自然平衡，关注生态的大片。

各位，有什么小众的电影值得推荐的

很多小众的电影都特别的有深度。因为小众电影一般都是文艺片，受众就比较少，虽然看的人不多，但是口碑都很棒。我个人还是挺喜欢看这种偏文艺的电影，因为看的时候可以很放松，看完还会让人回味无穷。今天小编就根据自己的经验来推荐几部一般人也能兴致勃勃地看下去的冷门电影，希望对大家有参考意义。

01《无姓之人》，这部电影的设定还是很有趣的，背景就是在未来火星成为了人类的度假地，118岁的主人公被催眠开始回忆自己的一生，在人生的每一个分界点都可以演化出无数个不同的结局。我个人是觉得这部电影的画面还是构思都是无可挑剔的，但是情感抒发的部分有一点点生硬。

02《人生遥控器》，这部电影中的故事我想很多人都有幻想过的，因为每天的生活总是千篇一律的，所有有的时候就希望把生活中的枯燥乏味都快进，只想过开心享受的生活。男主就是这样，不断的将自己的人生快进，最后他发现自己失去了很多和家人。朋友相处的时光，生活中的一切都乱了套。这部电影告诉我们人生没有重来的机会，所以一定要珍惜生活里面的点点滴滴。

03《奇幻人生》，这也是一部非常黑色幽默的电影。男主是一个普通的小职员，他总是听到一些奇怪的声音预告他的生活，甚至说出了他的死亡时间。男主就开始觉得非常的恐慌，这部电影的前半部分都是很悬疑的，但是随着剧情的的发展，真相也开始一点一点被揭露出来。我觉得这部电影看完还是很畅快的。

04《奥兰多》，这部电影基本上就是完全尊重原作，没有进行什么很大的修改，主干都是原作。这部电影将原作400年的历史分为七个章节，然后会有很多时间和空间的转换，所以可能有些人第一遍看的时候会看不懂。但是这部电影将古典和玄幻融合在一起，真的是很妙。

05《热带鱼》，这是一部台湾的小制作电影，整部电影都是特别可爱的。主要的故事情节就是一个爱做白日梦的小男孩去就一个被绑架的小男孩，结果也一起被绑架了。我这么概括剧情，你可能会觉得有一点太无厘头，但是实际看完真的觉得这是一部很可爱的电影，每一个角色都可爱。

06《百岁老人跷家去》，这也是一部讽刺意味很足的电影。主要讲的就是一个百岁老人不愿意和家人一起过生日，离家出走在路上遇到了各种各样奇妙的故事。它既不黑色幽默，也不主旋律励志，只是一个简单的脑洞电影，将老人的人生和一个世纪的历史串联起来。

07《何处寻真相》，这部电影的开始就是一名女记者追寻很多年前的一个凶杀案的真相。这部电影的真相还是很让人震撼的，在探索的过程中，我们也看到了每个光鲜亮丽的人可能都会有一些不为人知的黑暗面。女主角长得超级漂亮，看起来还是很赏心悦目的。

08《人咬狗》，这是一部非常小成本制作的电影，本来就是想闹着玩一样拍摄出来的，结果没想到成为了比利时历史上极具代表性的一部电影。这是一部非常黑色幽默的电影，其实算是一部伪纪录片，用一个独特的视角去看一个凶手的人生轨迹。

09《美学绅士》，这是一部将电影的美学发挥到极致的电影，画面都是包含深意的，每一句台词都像是一样有韵味。故事主要讲的就是一个玩偶师把自己心爱的将死的女孩作为范本做了一个精致的玩偶，可不曾料想到这个玩偶居然有了生命。男主去追求这个玩偶女孩，一方面他对玩偶有着对自己心爱女孩一样的宠爱，另一方面他内心还觉得玩偶只是一个物件。这部电影的基调是忧伤的，可是又有一整独特的美感。

为什么小众电影排片量少

吴京拍摄的《战狼》系列电影一直口碑很好。在当时各方面也是备受好评，也是掀起一股“战狼热”，引发很大热议。

《战狼2》复映的消息一出，便引发众网友热议。吴京也在网上发文调侃，表示自己也不知情，表示同大家一样是“吃瓜群众”。可见，对于复映一事，作为导演和主演的吴京的确是不知情了，这个乌龙事件也是让人不能理解，到底啥情况呢？

后来网上有解释说《战狼2》将在9月19日开始重新上映，重映的时间为一个月，复映范围仅限于大地院线旗下的200多家影院，并非全国性质的复映，看来此次重映也许可以冲击60亿票房的纪录，对于这类电影重映，我们持欢迎态度，毕竟走进电影院本身就是一种主观行为，但时隔一年后上映，这似乎也不太常见。

也是不懂，你们怎么看，哈哈哈。

我对这方面了解的不深刻，分享一下我之前看过的一个解析吧！

小众电影仍然很难分享到排片档期，这就要从中国电影发行的分成制度谈起。

　　2001年，广电总局发布《关于进一步深化电影业改革的若干意见》，开始正式推行“院线制”改革。而在此之前，中国电影产业的发行制度主要遵循以1993年发布的《关于当前深化电影行业机制改革的若干意见》为蓝本的初步市场化改革方案，简称“片源制”。

　　片源制的模式比较接近于现在的视频网站“抢片源”，制作方公开竞卖影视产品版权，视频网站公开“竞拍”，通过层层角逐、讨价还价，价高者获得独家播放权。片源制与之类似——各地有实力的电影公司通过经济或者行政手段，在一个区域内“垄断”放映权。

　　院线制则受了国外大片“进口分账制”的启发，大致模式为电影在各个院线均有投放，制片方与电影院对票房按照一定比例分成。所以院线制也可以称之为“分账制”。

　　通俗而言，片源制为“一次性买断”，而院线制则是“业绩抽成”。姑且不论两种制度各自的优劣，电影院肯定都是希望赚钱的，为了多赚钱，他们肯定倾向于播放那些热门影片。

　　在片源制环境下，并不是所有电影院都能抢到热门影片的播放权，只有有实力的大电影公司才能抢到新片、大片的放映权，电影放映在一定区域内具有排他性。而那些小的电影院发不了新片、大片，只能放老片，“小片”，客观上就给小众电影留下了一线生机。

　　而改革成为院线制之后，每个电影院可供选择的片子目录一模一样。影片排片量的竞争，不再是影院与影院之间的独家放映权的争夺，而是影院内部，不同电影之间对一天内24小时时间段的争夺。

　　而且，电影院的排片是实时调整的，哪些电影看得人多，就有机会得到更长的拍片档期，更多块银幕数，从而形成一个“倒金字塔”形状的自然排序。

　　影院、银幕数量增减不会对倒金字塔形状产生影响。当一个地区看电影的人数多，电影院少，供小于求，赚到钱的电影院老板会扩大规模，建更多的电影院。但是排片目录仍然与其他电影院大同小异——看的人多的，就多排，看得人少的，就少排。

很高兴回答。小众电影排片量小。第一，受众很小，这是排片的主因。第二，电影投资，小众电影在投资总额上肯定比不上。第三，演员之名度方面肯定也要差些。第四，当然国家法律条例相关规定也很重要。🗻🌹🌹🌹

电影院的排片是根据每天的观影需求进行调整的，目的是更好的满足大多数观众。是的，大多数观众。

这样可以避免有的电影一张票都卖不出去，而有的电影观众想看又买不到票。毕竟，电影院是作为商业机构，要经济效益最大化的。

小众电影观众少，排片自然就会少。而排片少，本来为数就不多的观众想看到就更难。

所以，如果你对某个电影有兴趣，而刚好它不是爆款，那么，请一定第一时间去电影院看，不然，很有可能两三天以后它就在电影院消失了。

在我的电影院观影经历中，遇到过很多次这种事。《鸣梁海战》上映三天，遇到《一步之遥》就被撤掉了。《太平轮2》也是。最夸张的是《箭士柳白猿》，就早晨9点30一场，我自己包了个场，然后就下线了。