看到大家有关注，决定最下更新一波，我知道单单骂是解决不了问题，但我可以提醒看到这篇答案的各位，一些学琴的误区

--------------------------------------------------------------------------------------------学音乐到底是为了享受音乐，爱上音乐，还是为了那一纸业余钢琴考试十级的证书？

中国琴行里学琴的大多数都是7岁到12岁这个时间段的孩子，小学只有三门语数英，一般准备开始中考了，家长就要求孩子放下乐器准备考试了，而初中一下子开始7门学科，作业辅导书占据了孩子的大多数时间，孩子更没有时间捡回来乐器了。中考过后还有国内更决定人生的高考，真正获得自由是大学，小时候学过钢琴现在是大学生的各位，你们有再把钢琴捡起来的行动吗？:）

所以中国看起来好多小孩子学钢琴，其实学的时间也只不过小学那短短的几年，大多数家长是希望看到所谓成果的，希望结束学琴的时候孩子刚好拿到10级证书，出去朋友亲戚见面说孩子钢琴10级长脸，觉得钢琴10级就已经学完了，拿了证书以后就没遗憾了。（我跟不少家长聊天，孩子钢琴考完10级后，就都表示孩子钢琴已经学完了）而很多琴行老师，也配合家长这种心态，一套曲子也就三首，反反复复啃上好几个月，夸张的甚至我见过练半年的，业余爱好者特别是小孩子，一套曲子磨上几个月，兴趣只会越磨越流失，以后放下乐器之后，我没见过有几个是还有兴趣再捡起来的。

我所厌恶的不是中国考级那种制度，而是厌恶家长们那种不把音乐当文化，急于求成的那种心态，且不提国内业余学钢琴那种喜欢弹快弹响，毫无意义浮夸的肢体动作的奇怪大氛围。

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昨天手撕了下面赞成考级的某某，当然今天他把我们之间的争辩全删掉了，但是我觉得我们争论的某些点，也是相当多人有关学琴有误解的

首先，他提出了很多人都认为的，学琴打技术基础练车尔尼，无聊枯燥，哪来兴趣可言

我要说明的是，如果你听贝多芬，觉得好听，就不会觉得车尔尼难听，这两个人是师徒关系，影响很深，大家把车尔尼当作机械练习，根本没有注意到里面的旋律线条，跟和声变化。大家或许觉得我这么说，很装逼，不理解，但是我跟你们的是，这两样东西没你们想象中那么高大上。

旋律线条，车尔尼的练习曲织体十分简单，这应该是任何一个自称钢琴老师都能够指出来的，这是最基本的能力，要是没有这能力，说明你的老师还没资格教导他人，虽然车尔尼练习曲的旋律大多简单，但是简单你也要注意到它啊，并把简单的旋律弹好听

再说看起来很高大上的和声，和声不管你理解不理解，它就在谱子上面，即使你没弹出来，没听出来，它也在你所弹的东西里面。你只需要听出来它有什么变化，就已经足够了，并不难。就像我没好好学过画画，我不知道颜色是怎么样的进行万般变化，但是我能看到这个颜色它在变化。这其实也是一个自称钢琴老师最基本的能力之一，应该指出来让学生好好听变化。

我以前弹车尔尼练习曲的时候都经常被里面的情绪感染，被音乐所感动所感染，并不是专业学生才能拥有的东西。换句话说电子琴考级，要是你都不能被自己所弹的东西感染，被感动，你弹这个琴还有什么意思呢？

第二，他提出来，小孩子学琴的时候，单单摆手型就消耗了小孩子全部兴趣，这点我不反对，但是学弹钢琴，你还要学欣赏音乐的能力啊，摆手型无聊，但老师可以多带学生聆听音乐电子琴考级，听听里面有什么变化。

我之前带过最小学琴的学生八岁，万事开头难，除了教坐姿教手型，跟基础乐理，我坚持每节课最后，找一些特点特别明显的音乐片段，让他听，教他区分，哪些音乐听起来是高兴的，是不高兴的，很快我就可以再找一点不同乐器的声音让他区分小提琴跟钢琴的声音，学钢琴的想象力这时候培养是最好的