第一二讲我们分别讲述了20世纪初在西方思潮入侵下的两种现象，国画复兴和西画运动。第三讲我们又介绍了这两种现象中的“折衷主义”——岭南画派。

今天 20世纪中国艺术N讲·第四讲 我们讲述的是早期西画运动的深化，时间已到20世纪30年代附近。

▲ “决澜社”成员梁白波漫画《蜜蜂小姐》系列

之前三讲中我们已经了解到，“五四”前后有一批从东京巴黎留学回国的画家，他们虽然接受了西方前沿的各种绘画流派的学习。

但回国后，由于国内的艺术环境十分保守沉闷，他们的作品很难被接受。

因而，有的人就此搁笔，有的人回归传统，竟画起文人画来。

整个中国画坛充满着矛盾与困惑，流行的依旧是月份牌式的人物画和布景式的风景画。

真正意义上的现代艺术思潮还在酝酿和萌芽之中。

▲杨秋人《男像》，决澜社第三届展览会出品

不少留学归国的画家认识到，中国艺术缺乏创造性和先锋性，但却苟安现状，自得意满。

艺术从来都是属于冒险者和探险者们的游戏，总有杰出的人不断突破艺术陈规和打破观念束缚，去开启一个时代的精神自由和文明进步。

▲决澜社的第一届画展

在五四运动引导下，中国早期的现代艺术运动在学习西方绘画观念的影响下，动摇了根深蒂固的传统绘画价值体系。

这些给 “决澜社” 的出现林澜，提供了文化背景和社会条件。

▲决澜社第一届展览会，于1932年10月，在上海爱麦虞限路45号中华学艺社举行。（后排左起庞熏琹、杨秋人、阳太阳、倪贻德、王济远、周多，李仲生；前排左起梁锡鸿、张弦、段平右）

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决澜社其英文名称取为“ ”或“Storm ”，意在以决堤狂澜之势，消除艺术界的沉寂、衰颓和病弱。

说起决澜社的历史，要追溯到1930年。当时刚从法国留学回来的庞熏琹，是毕加索、马蒂斯的迷弟。

▲图中人物为庞薰琹自画像

他在1930年发起组织一个较为激进的“苔蒙”画会，虽成立不久就被查封，却成为了决澜社的原由。

1931年夏，倪贻德从武昌到上海美专西画系任教，前去拜访庞熏琹。二人不谋而合地想要组织一个革新的画会，立即就草拟简章，随后进行征集会员等工作。

当年9月，决澜社在上海成立，其宗旨是“探索和发展中国油画艺术，用油画表现新时代的精神”。

▲《决澜社宣言》

1932年，决澜社举办第一回展，并发表 《决澜社宣言》。宣言虽然简短，但旗帜鲜明地表达了反传统艺术立场，明确了向西方现代艺术学习的革新意向。

该宣言中“我们承认绘画决不是自然的模仿，也不是死板形骸的反复，我们要用生命来赤裸裸地表现我们泼辣的精神”，这是对以模仿自然为主的写实传统的摈弃。

▲张弦《人像》

同时，宣言里表达了他们对现代绘画的向往和对中国传统绘画的取舍：

“我们厌恶一切旧的形式，旧的色彩，厌恶一切平凡的低级的技巧。我们要用新的技法来表现新时代的精神。”

此后，以庞薰琹、倪贻德等人为代表的决澜社，学习模仿野兽派、印象派、立体主义等西方流派。

如庞薰琹作品对装饰、变形、抽象等绘画形式的尝试；倪贻德对印象派风格的探索学习；张弦对点彩派的实践；丘堤的装饰语言特征的创新。

▲庞薰琹《构图》

▲倪贻德 拂晓外滩

▲左图为庞薰琹《母与子》,右为丘堤《花卉》

至1935年，决澜社共举办四次画展，其基本成员十名（庞薰琹、倪贻德、王济远、周多、周真太、段平右、张弦、阳太阳、杨秋人、丘堤）

而参加过决澜社活动及画展的盟友众多，陈抱一、傅雷、关良、林风眠、刘海粟、吴大羽、司徒乔、丁衍庸、赵无极等人和决澜社皆有合作。

▲刘海粟 巴黎圣心院

▲陈抱一 街头

▲丁衍庸 蓝色风景

▲林风眠 渔村

这些人都成为了中国艺术现代化进程上难以抹灭的人物。

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1935年，由于成员在社会和政治问题上的分歧，决澜社解散了。

它虽然时间短暂，但在当时的中国绘画领域有着开辟先河的启蒙作用，带来一股强烈的艺术观念新风。

▲庞薰琹《小憩》

回望之后主宰中国近半个世纪的写实教育体系，决澜社的出现对中国艺术走入现代性和当代性功不可没。

论其解散的原因：

一方面，由于它诞生在硝烟弥漫的“九一八”事变之后，国民政府对左翼的文化围剿日益加剧，画家们缺少安定、安全的文化环境。

▲梁白波《铁锄给我，你拿枪去，机器给我，你拿枪去》

另一方面，决澜社缺少相当的经济力量来支持此项事业，靠借贷终难维持长久。

庞薰琹之女曾回忆道：

“父亲当时在上海搞决澜社的活动殊为不易，每年画展的经费开销主要由他去筹集，家里的一点积蓄总是被不断地补贴进去，所以生活有些拮据。”

▲庞薰琹《时代的女儿》

但最重要的原因是，决澜社对野兽派、印象派、立体主义等西方艺术流派的学习过于形式和表面，停留在技巧层面的实践和革新意识的萌动。

在艺术本体上缺乏进一步研究，也没有真正结合中国传统艺术和文化语境，基本还是对西方现代艺术的模仿和学习。

▲倪贻德《夏》

因而缺乏深度没有深入人心，难以形成统一的学术立场和明确的学术方向，更难以在国内形成审美认同。

它的短暂，也使得中国对现代绘画的认识和学习并不彻底，造成中国对现代绘画的认识、研究和发展的较大障碍。

▲《苏州河岸》1934年倪贻德

此后，以徐悲鸿为主的写实主义画风逐渐开始盛行，以至最后在国内占主流。

后来的林风眠、吴大羽等人的现代绘画的探索发展也显得举步维艰，也没有形成学术阵营和学术合力。

▲《丘堤女士像》庞薰琹

中国艺术学术格局单一，缺乏一次彻底的视觉或观念革命，是中国近代美术发展的重大遗憾。

也是当下中国美术发展断层，中国艺术明显滞后西方的重要原因之一。

决澜社终然如庞薰琹自己所描述的那样：

“四次展览，像投进了一块又一块小石子到池塘中去，当时虽然可以听到一声轻微的落水声，和水面上激起一些小小的水花，可是这石子很快的沉到池塘地污泥中去了，水面又恢复了原样。”

▲庞薰琹 赶集归来

诚然，决澜社没有达到《宣言》所向往的目标。

但它已掀开了中国近代美术运动新的一页林澜，孕育了观念艺术的萌芽，是我国的美术发展进入了一个新历史阶段的标志。

决澜社的确是一场带有遗憾的现代艺术启蒙运动。

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