国内户外真人秀近年发展迅猛，游戏、美食、体育竞技、亲子……各式题材和类型均有试水者，连续两季口碑不俗的《极限挑战》则更为特别，它是一档带有社会实验性的真人秀。“社会实验真人秀”不算特别新鲜，不过相比于某些真人秀节目只是将“社会实验”当成噱头，《极限挑战》制作团队却是身体力行。

《极限挑战》总导演任静（右）、严敏（左）

《极限挑战》缘何能在一众户外真人秀节目中脱颖，它有什么制作心经？它成功法宝又是什么？怎样能把美丽的主题做到一场视觉的、综艺的、精神上的、娱乐式欣赏的综合的盛宴？《极限挑战》两位总导演严敏和任静近日接受采访时大谈“无招胜有招、万物皆可入朝”的成功心得。

社会实验性国民综艺

一档真正和国民始终在一起的真人秀

从广义上来讲，任何真正意义上的真人秀节目都带有社会实验的性质，只是方式和程度存在差别而已。方式是否得当、程度的深浅，一定程度上决定了真人秀节目能否成为深入人心的现象级国民综艺。

《极限挑战》总导演严敏，谈及此十分谦虚，他说，《极限挑战》是“一场未完成的、正在进行中的社会实验”，对于它在中国的接受程度或者说能否成功，一开始，并不是说非常有把握的。当然，从第一季到目前刚刚开播的第二季的收视和口碑反响可以证明，它是成功的。

一档成功的真人秀节目，它必然不是脱离生活、曲高和寡的。《极限挑战》总导演任静和严敏都认为，作为一档社会实验性综艺，它一定是接地气的，与国民以及日常生活息息相关。

《极限挑战》总导演任静

在总导演严敏看来，生活本身就是一场游戏，生活本身就是一场试验，因此《极限挑战》最重要的第一设想就是要做一档真正的国民综艺，一档真正和国民始终在一起，关注国民所最关注的问题，反映老百姓喜怒哀乐，反映老百姓生活的节目。因此，诸如在戈壁跳绳、森林边做剪刀石头布等任何脱开生活实际而存在的游戏，在《极限挑战》当中一般都是不允采用的。

《极限挑战》总导演严敏

《极限挑战》另一做新闻出身的总导演任静也认为，要以“新闻的心”来做综艺，真人秀节目不能把娱乐完全只是恶搞，是要贴近生活的，一个成功的节目，是要让观众觉得既好笑又亲切，没有距离感，一个特别跟你融为一体的节目，这就叫“真实娱乐”。

“你不觉得我们是一个和生活贴得很近的节目吗？其实这个节目从去年（第一季）开始的时候，我们敢把哥哥们扔在街上，没有保护状态就把他们扔街上，去跟路人刷，那么开创的是一个综艺新的形式。”

从第一季到第二季，《极限挑战》无愧于“国民综艺”这个称号——首先是六位MC的角色设置，六个人其实是代表着社会各阶层上各个不同年龄的人，也代表着不同的地域背景，他们干的好多事跟大家平常的事特别接近。

其次，任务设置都是贴近生活的，采取星素结合，加入了很多奇妙的素人，比如第二季首集，失散的六位MC为了找到彼此，动员各式神路人参与，发微信，发动粉丝打电话，甚至上电台寻人等等。

节目组也很重视和观众的互动，听取各路网友的意见，总导演任静透露，《极限挑战》后期制作阶段会找不同的观众群体来观片，然后根据各种不同风格的人的意见来改片子，“只有这样子，这个节目才会被更多的人接受。”

剧情化真人秀

不断推陈出新，永远不重复自己

“真人秀”和“剧本”究竟有着怎样的关系。真人秀到底有没有事先写好的剧本？明星嘉宾们是否按照脚本在“秀”自己的“真”？

关于这个问题，业内探讨良多，从一开始的遮遮掩掩，含糊其辞，到如今已达成一定的共识——户外真人秀节目98%都是有“剧本”的，这里所说的“剧本”是指节目大概框架，故事要怎么发展、怎样设计环节、人物怎样搭配等。

作为《极限挑战》总设计师的任静和严敏，谈及这个问题姿态更甚是光明磊落，并坦言《挑战极限》就是要做剧情化综艺。同时，他们也不忌讳透露剧情真人秀中的制作重点、剧本设置、实际执行和后期制作，而《极限挑战》至今丝毫没让观众有审美疲劳的重点在于“永远不重复自己”。

虽然《极限挑战》团队十分谦虚地认为，在“结构性喜剧、剧情化综艺”这条路上还只是一个刚刚的起步，如果要乃至像韩国或是美国的很多节目七八年、十年这样走下去的话，还有很多路要走。不过在这条前进的路上，《极限挑战》已经走出了自己的“极挑”风格，凑本子、想点子、搞创意……没有谁能阻止他们踏步前进的步伐。

总导演任静说，去年《极限挑战》第一季十二期开始的时候，他们就已经想了二三十个本子。然后第二季剧本去年十一二月就开始准备，现在已经全部写完，并开始了第三季剧本了。

不断地推陈出新极限挑战，永远不重复自己，是《极限挑战》优于众多同类型节目的关键。

“给哥哥们（六位MC）玩他们没想到的，他们就会特别有爆发力，所以他们也不要玩重复的东西，我们也不经常给他们玩重复的东西，我们从来不重复自己。为什么呢？第一，我们自己觉得重复很无聊。第二，哥哥们是那种遇强则强，特别是完全想不到的还有压力的状态，他们爆发出来的东西就特别地放得开。”

巧妇难为无米之炊，对于真人秀节目而言，剧本是基本装备。但要将一个剧本进行结构的完整和丰富，则还要一个漫长、曲折的过程。总导演严敏透露，一个剧本从最早有一个想法，到最后能够把它拍出来，中间大概经历一到两个月的时间，

“每一个剧本从概念到最终的执行，几乎都要分成五稿，这是一个最低的限度，长的可能会到十稿、十二稿。”而总导演任静也强调，前期的很多东西不可控，会出现各种各样的情况，一开始的剧本真的实现的是很少的，绝大部分都“走样”了。因此，很多东西设一个大框架以后，要让它自然发展，因为人算不如天算，有时自然发展的东西比你想象的、硬熬出来的东西发展得更加好。

极限暖男帮

六位MC传递正能量

作为台前的主体，优秀的MC是户外真人秀节目成功的另一关键因素。在真人秀节目中，不同的MC根据自身特点塑造不同的个人形象，迎合不同受众口味。

值得一提的是，不少制作团队也有意无意地为MC们设计身份角色。但是当一个人屡败屡战，当两个人从怨偶到和好如初，当一个人为同伴的成功喜极而泣……外界很难用“节目组特意设计”这七个字来一笔带过，MC们嬉笑或怒骂、感动或反目，都会让观者切身感受到，这是否是一个有血有肉的综艺节目。

《极限挑战》定位为“励志体验综艺”，让明星们去体验生活的百般滋味，然后以他们个人所具备的能力和素质，包括他们的为人处事，来影响观众。

总导演严敏坦承，所谓《极限挑战》，其实是三大挑战：第一，是团员之间相互的挑战，第二是团员和我们导演组，我们导演组制定的节目规则之间的相互挑战，第三，正是团员对于自己人性的，对于克服自己人性缺点的一大挑战，因此，节目组会根本六位MC的性格和表现去单独做设计。“让他们自觉自愿进入到我们设计的陷阱当中，这才是真人秀的魅力。”

而两季节目走来极限挑战，六位MC之间的化学反应，却远远超出了节目组的预计。六位MC不自觉启动的暖男模式，不管是第一季颜王在盗走张艺兴盒子、金条之后的歉疚，还是第二季，孙红雷和张艺兴兄弟重逢共度难关，展现的温暖和正能量，恰恰正中节目组下怀。

“正如现实生活有残酷的一面，现实的一面，也有它勾心斗角、尔虞我诈的一面，但总是能够在生活当中找到一点点温暖，这样的一种温暖其实是我们在节目的过程当中所遵守，所着力展现的。这种温暖在我们的节目当中是一以贯之的。”

“极限暖男帮”用自己独有的搞笑或娱乐的方式来传递正能量和温暖，总导演任静则将之视为“极挑”风格，“这种东西就是兄弟的那种情义，就是互相信任、真情真意的东西。

”而就第一季六位MC中某些MC角色定位不够鲜明的缺陷，节目组在第二季专门重新做了特别详细的人物分析，分析每个MC去年有什么绰号，有什么定位，还缺什么，谁和谁已经组合了，谁和谁还没组合过，做了很多很多推演，希望在第二季中都实现。

“年轻化”制作团队

得90后得天下

台前优秀的MC，以及一支厉害的幕后制作团队，两者的位置，在真人秀节目中是比肩而行的。《极限挑战》的幕后制作团队，是两位总舵主任静和严敏带领的东方卫视综艺节目制作团队，在接手《极限挑战》之前，他们没有户外真人秀的经验，但是有着丰富的棚录综艺的经验，操作过《中国达人秀》和《中国梦之声》。

从棚录综艺到户外真人秀，从摸着石头过河到现在成绩显著，严敏是这样形容自己拼了命的团队，“从头到底像军事演习一样去完成一场节目的录制。一年做两季的话，我只能说一句话：这就是命，这就是我们的命。”

为了不断地推陈出新，永远不重复自己，“极挑”团队在预先的演练和沙盘推演方面做得更精细，“整个团队几乎都是在一种超强度的工作中去进行，大家在镜头前看到的是我们的MC每时每刻没有好的待遇，但其实在镜头背后的两百多号工作人员经历这样的待遇可能要一周的时间，甚至更长的时间。”

如今很多国内真人秀制作团队都意识到，得90后得天下。《极限挑战》得制作特别是后期制作（字幕、背景音乐）被很多粉丝认为是中国最爆得后期，第二季相比于第一季进步神速。任静和严敏表示，那是因为“极挑”团队牢记一定要用最主流的90后思维去做节目最新的、最潮流的语言，最潮流的梗，最潮流的段子，“始终在更新当中”是《极限挑战》能够跟随潮流的最主要的原因。

目前，“极挑”团队最重要得特色就是吸收了很多网络上的优秀的人才（包括一些视频网站非常好的UP主、剪辑师）作为“外脑得补充”，严敏透露，“极挑”团队始终是一个非常年轻化的团队，“除了我之外吧，平均年龄大概是88、89年，乃至90年的年轻人都是这个节目的主体，是制作力量。”

任静也透露，《极限挑战》还有一个绝招，就是专门招一些粉丝加入“极挑”后期团队，“他们对《极限挑战》的热爱出乎我的意料，就是几乎可以不睡觉、不吃饭、不干嘛，就在那剪片子，我也很感动，我觉得这就是爱的力量。”

在任静看来，现在做综艺就是抢速度，拼你的点子，拼你的执行力，拼你的剧本，拼你的很多东西，“你要以最快的速度最贴近老百姓的方式把它展现出来，而且还能说到他们的心里头去。